هدی حمدیه - دانشجوی دکترای پژوهش هنر، دانشکده هنر، دانشگاه آزاد اسلامی، واحد تهران مرکزی، تهران، ایران.
حسین اردلانی - استادیار گروه فلسفه هنر، دانشکده هنر و معماری، دانشگاه آزاد اسلامی، واحد همدان، همدان، ایران.

هنرمندان امپرسیونیست اعتقاد داشتند که نقاش باید فضای بسته آتلیه و در حقیقت روش های گذشته را رها کرده و برای خلق تصاویر به دامان طبیعت رفته و به شکار و ثبت لحظات گذارا بپردازد. در اواخر قرن نوزدهم و با شکل گیری جنبش امپرسیونیسم در حقیقت شیوه های کلاسیک خلق آثار هنری کارکردهای خود را از دست داده و هنرمندان به دنبال روش های جدیدی برای بازنمایی واقعی سوژه و ثبت لحظات موقتی و حالات در گذر بودند. دستاوردهای هنرمندان امپرسیونیست در بازنمایی و ثبت مفهوم گذر زمان و موقتی بودن لحظات چه بوده است؟ به نظر می رسد هنرمندان این جنبش با آزمودن روش های مختلف از قبیل توجه ویژه به مقوله نور در اثر، سرعت در خلق اثر، نوع و روش رنگ گذاری، ترکیب های رنگی جدید همچنین استفاده از لکه های رنگی و نمایش حرکت و سرعت در تابلوی نقاشی تلاش کردند تا لحظات در حال گذر و موقعیت های متغیر را به تصویر درآورند. هدف این پژوهش بررسی و تحلیل آثار هنرمندان این جنبش برای مشخص شدن میزان توفیق آنها در ثبت لحظات در حال گذر و نمایش تغییر زمان در آثار مختلف خواهد بود. بدیهی است که در مسیر این بررسی بهترین و برجسته ترین آثار هنرمندان این دوره به نسبت تاثیرگذاری در دستاوردهای مذکور مورد نظر بوده است. این پژوهش با روش توصیفی تحلیلی پس از ذکر تاریخچه ای مختصر به شرح دستاوردها و میزان موفقیت این هنرمندان در مقوله بازنمایی لحظه ای سوژه ها و تحلیل دقیق گزیده ای از آثار این هنرمندان (غالبا هسته اصلی گروه) که در بازنمایی این مهم موفق عمل کرده اند، پرداخته است. مطالب و تصاویر مورد نیاز در پژوهش حاضر به روش کتابخانه ای گردآوری شده اند.

نقاشی قرن نوزدهم، امپیرسیونیسم، دریافت گری، ادوارد مانه، کلود مونه، هنر مدرن.